GUITARRA FUNDAMENTAL
Curso diseñado para niños, jóvenes y adultos a partir de los 4 años de edad, donde aprenderán las bases fundamentales sobre la ejecución de este maravilloso instrumento
Programa
Afinación de la guitarra
En coordinación con el maestro, el alumno será capaz de poder realizar la afinación de su instrumento musical, en este caso la guitarra, mediante el sistema de “tensar y “aflojar” para así obtener sonidos más bajos (grave) o en su defecto sonidos más altos (agudos) procedimiento que se realizara con cada una de las seis cuerdas.
Comprobación de la afinación
Mediante el mecanismo de cuerda al “aire” o cuerda “pisada” y siguiendo las indicaciones del instructor el alumno será capaz de poder realizar la comprobación de la afinación con la finalidad de no “sobre tensar “la cuerda que se esté afinando pudiendo ocasionar el desprendimiento parcial o total del puente donde están sujetas las cuerdas.
Otras maneras de afinar la guitarra
El alumno conocerá diversas maneras de poder llevar a cabo la afinación de la guitarra, pudiendo apoyarse en silbatos que emiten el sonido de “LA” agudo o un juego de ellos integrado por una sola pieza, que producen los seis sonidos correspondientes a las cuerdas al aire de la guitarra.
El afinado conocido como diapasón puede ser útil para afinar la quinta cuerda, siempre y cuando, se esté seguro de tener buen oído, pues el sonido de “LA” que emite es dos octavas más alto que el sonido real de la quinta cuerda al aire.
Existe además el afinador electrónico, dicho aparato auxilia a quien tiene dificultades de “oído musical”, como de quien necesite afinar el instrumento en condiciones adversas.
Los acordes y sus posiciones
El alumno aprenderá gráficamente, los cuadros armónicos que representan secciones del diapasón de la guitarra, correspondiéndole a las seis cuerdas las líneas verticales y las líneas horizontales a las barras metálicas denominadas trastes.
Los acordes
El alumno deberá acostumbrarse desde el principio a identificar los acordes por medio de letras, con el objeto de ser consecuente con la nomenclatura internacional, utilizada para la armonización de canciones y melodías.
Aprendizaje y práctica de los acordes
El alumno deberá familiarizarse con las posiciones de los acordes de uso más frecuente, y el de adquirir en forma gradual la habilidad de cambiar de una posición a otra sin el menor tropiezo. Requisito indispensable, para estar en condiciones de abordar los distintos ritmos con sus respectivas armonizaciones.
Como tocar los acordes
La pulsación o punteo es el mecanismo de ejecución que consiste en jalar cada cuerda con el extremo de los dedos utilizando las uñas o las yemas, o ambas superficies a la vez.
Es importante tener perfectamente clara la diferencia que existe entre la técnica de la pulsación y los rasgueos
Acompañamiento de canciones
El alumno tendrá la posibilidad de poder acompañarse en la interpretación de canciones, después de conocer los señalamientos básicos, como revisar las secuencias de los acordes y asegurarse si domina sin tropiezos los cambios de las posiciones, el rasgueo de las secuencias armónicas, la entonación melódica, el orden correcto de la ejecución de los bajos, etc.
Transferencia de la tonalidad
Frecuentemente se da el caso de que una canción o melodía esta armonizada en una tonalidad propia para una determi9nadea voz, armonización que resulta inadecuada para interpretarse por otra voz de diferente tesitura. Para tal caso el alumno para resolver este problema podrá realizar una transferencia de tonalidad o transportación de tonos, que consiste en situar la armonización de la melodía o canción en el “tono” ideal para la voz, dentro de la tesitura natural del intérprete.
Los rasgueos
El alumno aprenderá la técnica de los rasgueos que consiste en deslizar uno o más dedos transversalmente sobre las cuerdas de un instrumento musical, para producir texturas sonoras y sus matices.
La combinacion orgánica de diferentes tipos de rasgueos nos da como resultado formas rítmicas.
Introducción a la práctica de los rasgueos
Los rasgueos básicos que conforman este curso dependen de los movimientos giratorios del antebrazo y la muñeca. El dominio de esta técnica es indispensable.
Análisis y procedimientos de ejecución de los rasgueos
El alumno tendrá la posibilidad de poder conocer una amplia gama de rasgueos, como: rasgueo natural descendente, natural ascendente, abanicado, descendente con el dedo índice, natural ascendente con el dedo índice, natural ascendente con el dedo pulgar, abanicado con cuatro dedos, abanicado con cinco dedos, de azote brillante, azote opaco, azote abierto azote opaco con el pulgar, azote opaco con el dedo índice, golpe de puño, puño con derivación de rasgueo, rasgueo triple, tremolado simple de acción continua, tremolado triple de acción continua, etc.
El estudio de la guitarra
Orígenes
El alumno conocerá de manera general el origen ancestral, influencias reciprocas en sus características morfológicas y musicales dentro de los procesos evolutivos.
El lenguaje de la música
El alumno aprenderá el sistema de notación universal como lo son: el pentagrama, las notas, la clave de sol, así como los elementos básico (altura y valores).
Valor de las notas
Los valores llamados tiempos a su vez se pueden subdividir. El sentido del ritmo nos precisa que la suma total de estas subdivisiones, no puede ser mayor ni menor del valor total del compás.
Aprendizaje de las notas
Para el alumno el aprendizaje de las notas será una tarea imprescindible que debe realizar, para estar en condiciones de abordar el estudio practico de la música, conocerá todas las notas musicales que contiene la guitarra hasta el trate doce.
Así como la división de sus secciones y la localización exacta sobre el diapasón.
Posición de la guitarra
El alumno lograra una posición correcta de la guitarra, observando detalles como: la manera correcta de sentarse, la colocación de la pierna izquierda, como sujetar la guitarra en las cuatro áreas de contacto, como recargar la guitarra en el muslo derecho, como establecer contacto entre el pecho y la zona de la contratapa cercana a la barbilla, la posición del antebrazo derecho sobre la costilla de la guitarra, la posición del tronco del cuerpo en posición vertical con los hombros horizontales y relajados, la posición del brazo izquierdo escasamente separado del cuerpo y la muñeca deberá tener una flexión constante durante la ejecución.
Posición en reposo de la mano derecha
El alumno detectara como la adecuada posición de la mano derecha depende de la posición correcta de la guitarra respecto al cuerpo del ejecutante.
El dedo pulgar
(Mano derecha)
El proceso de adaptación del dedo pulgar merece especial atención.
En razón mecánica de los movimientos, el dedo pulgar se llama dedo de contraposición y a los otros dedos naturales.
Las uñas y sus cuidados
El alumno desde el momento que inicie el estudio practico de los primeros ejercicios y lecciones conocerá la manera adecuada de cómo dejarse crecer
Las uñas de los cinco dedos de la mano derecha.
Colocación de las cuerdas
Existen una considerable cantidad de marcas de cuerdas para guitarra, por eso la importancia de que el alumno aprenda hacer la mejor elección dependiendo de sus necesidades y de las indicaciones que recibiera de su instructor.
Las pulsaciones o punteo
Para el alumno será condición esencial que los mecanismos de ejecución de ejercicios, lecciones y piezas musicales, radiquen en el conocimiento teórico de la técnica de la pulsación.
Arpegios con cuerdas al aire
Arpegio es la ejecución sucesiva de las notas de un acorde en forma ascendente, descendente o combinada, conocimientos básicos que los alumnos deberán de aprender en coordinación con sus instructores, así como una serie de ejercicios para acostumbrarse a coordinar las digitaciones de los cuatro dedos fundamentales
Las alteraciones
El alumno conocerá la utilización de las alteraciones respecto a la altura de los sonidos que representan y como afectan a las notas que están dentro del mismo compás y que sean del mismo nombre y altura.
La ceja y la media ceja
A la forma de pisar más de una cuerda con un solo dedo y en un mismo traste se le llama ceja o media ceja el alumno aprenderá a distinguir una de otra así como también su ubicación en la escritura respecto a las alteraciones con el propósito de indicar la tonalidad de la música. A esto se le conoce como armadura de la tonalidad.
Los ligados
El alumno aprenderá la diferencia de la ligadura de unión, que une a dos o más notas de la misma altura o denominación, a diferencia de los “ligados” que unen a dos o más notas, pero de diferente altura, así como también como se conforman los ligados ascendentes y descendentes.
Clases de una, dos o tres horas por semana
Horarios:
Lunes a viernes por las mañanas entre las 10:00 y 13:00 hrs.
O por las tardes entre las 15:00 y 21:00 hrs.
Y sábados entre las 10:00 y 17:00 hrs.
Materiales:
Guitarra acústica
Método Hugo Vásquez vol. 1
Afinador y metrónomo electrónico
Cd de prácticas
Kit gratuito:
Cuaderno pautado
Lápiz
Sacapuntas
Goma de borrar
Requisitos:
En caso de ser menor de edad, inscripción a través de un adulto conformidad con el reglamento
Pago de inscripción y primera mensualidad
Costos:
Inscripción al ciclo escolar $ 200.00
Mensualidad curso regular primer nivel $ 390.00 del 1 al 7 $ 351.00
Inicia mi camino
Cursos
otros servicios
Venta de material didáctico
Venta, reparación y consignación de instrumentos musicales y accesorios de gravación
Elaboración de pistas, jingells, spoots publicitarios, temas ineditos y ediciones especiales
Coreografias para todo tipo de eventos